Михаил Леонидович Лавровский
Его мама, известная ленинградская балерина, солистка Кировского (ныне Мариинского) театра, Елена Георгиевна Чикваидзе, накануне страшной блокады, уже глубоко беременная, волею случая, уехала из северной столицы. Отца, Леонида Лавровского, до войны возглавлявшего балет Кировского театра, тогда назначили руководить Ереванским театром оперы и балета им. Спендиарова и, сразу после рождения Михаила, семья на несколько лет переехала жить в Ереван.
В 1944 году Лавровские приехали в Москву, куда Леонида Михайловича назначили главным балетмейстером главного театра страны – Большого театра СССР.
Судьба артиста балета Михаилу Лавровскому была предначертана. В 1961 году он окончил Московское хореографическое училище (ныне Московская государственная академия хореографии) и был принят в балетную труппу Большого театра. Будучи сыном главного балетмейстера театра, Михаил Лавровский, тем не менее, всего добивался сам. Никакие главные партии на него не сыпались; напротив, опасаясь быть предвзятым к сыну, Леонид Лавровский, порой намеренно, обходил его в назначении на ту или иную роль. Путь в «звездные» премьеры балета Большого театра Михаил Лавровский пробивал себе сам.
Первым педагогом, под руководством которого он совершенствовал свое мастерство, был выдающийся танцовщик и очень строгий наставник Алексей Ермолаев. Разглядев в молодом человеке талантливого артиста, он заставлял его работать на пределе возможностей. Успех Михаила Лавровского — это результат невероятного трудолюбия и самообладания. И по сей день, на пороге восьмидесятилетия, признанный мэтр ежедневно работает с учениками, а перед этим тренируется сам, не разрешая себе поблажек.
В 2021 году исполнилось 60 лет, как Михаил Лавровский, верой и правдой, служит Большому театру.
Перетанцевав практически весь современный ему репертуар Большого театра, от романтического Альберта в балете «Жизель» (за исполнение этой партии удостоен премии имени Вацлава Нижинского, Парижской академии танца), до героического «Спартака», в одноименном шедевре Юрия Григоровича (за исполнение партии удостоен Ленинской премии, — высшей государственной награды СССР), Михаил Лавровский продолжил карьеру в качестве хореографа.
Окончив в 1979 году балетмейстерский факультет Государственного института театрального искусства имени А. В. Луначарского (ныне Российский институт театрального искусства — ГИТИС), Михаил Лавровский, с присущим ему азартом, приступил к новой деятельности.
На родной сцене Большого он поставил несколько балетов, среди которых «Фантазия на тему Казановы», на музыку Моцарта, «Нижинский» (муз. Рахманинова), в память о нашем выдающемся артисте балета начала ХХ века, «Матадор», по мотивам произведения Де Фалья «Любовь-волшебница».
В 1983 году, вступив в должность художественного руководителя Тбилисского государственного академического театра оперы и балета, имени Захария Палиашвили, Лавровский осуществил постановку первого в СССР джаз-балета, «Порги и Бесс», по одноименному музыкальному произведению Джорджа Гершвина. Мировая премьера постановки прошла на сцене родного Большого театра, снискав благодарный отклик у публики. На волне успеха Михаил Лавровский впервые решился на постановку легендарного балета своего отца «Ромео и Джульетта» (музыка Сергея Прокофьева).
Перенос эпохального, многоактного спектакля, гремевшего на двух главных сценах страны, (Кировского, где состоялась премьера и Большого театра, где балет приобрёл мировую славу), на труппу Тбилисского театра требовал значительной работы над редакцией и стал своего рода экзаменом для начинающего хореографа. К тому же, к 1985 году, возраст постановки уже перешел отметку в сорок пять лет и нуждался в новой редакции. Посвящая эту сложную работу памяти своего прославленного отца (Леонид Лавровский скончался в 1967 году, в Париже, на гастролях Московского хореографического училища), Михаил Лавровский, при безусловной поддержке всего коллектива тбилисского театра, сумел возродить «Ромео и Джульетту».
Постановка, не утратив ни первоначального замысла, ни грандиозного масштаба, приобрела динамику нового, стремительно меняющегося мира. Это был год, когда вся огромная страна ждала перемен: менялась эпоха. Однако, хореографу удалось влюбить публику в классический драм-балет, сохранив его таким, каким он был задуман первыми постановщиками. О несомненном успехе той редакции говорит тот факт, что за последовавшие затем тридцать лет Михаила Лавровского не раз приглашали ставить «Ромео и Джульетту» на зарубежных сценах.
За свою длительную и успешную карьеру Михаил Лавровский сумел не исчерпать себя. И все потому, что он никогда не довольствовался достигнутым, а устанавливая новые цели, пробовал себя во всевозможных творческих ипостасях и экспериментах. Он руководил балетными труппами прославленных театров, в числе которых Московский музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко; работал в качестве не только хореографа, но актера и режиссера драматических спектаклей; писал сценарии и либретто; снял несколько фильм-балетов, один из которых «Мцыри» (муз. Д. Торадзе) был удостоен Гран-при Международного фестиваля танцевальных фильмов в Нью-Йорке!
В начале 90-х годов прошлого столетия, совместно с Жанной Борисовой, он открыл одну из первых частных хореографических школ, которая к сегодняшнему дню уже приобрела статус Государственного хореографического училища и носит имя Леонида Лавровского.
В 2010 году, Михаил Лавровский был приглашен занять должность художественного руководителя Московской Государственной Академии Хореографии.
Летом 2021 года, после недолгого перерыва, он снова набрал курс в Российском институте театрального искусства – ГИТИС.
В сентябре 2021 года, накануне своего восьмидесятилетия, Михаил Леонидович Лавровский открывает новое хореографическое училище «Лаборатории Лавровских», в котором будет готовить будущих артистов классического и современного балета, вовлекая юных учеников в спектакли династии Лавровских.
Контакты
+7 (926) 679-00-83
Москва, Измайловский бул., 60/10
Станция метро «Первомайская»